Jeanne (Spring)

Una mujer joven y elegante en un vestido de día con detalles florales sostiene una sombrilla sobre un fondo de follaje exuberante. Ella mira hacia adelante, una imagen de aplomo y desapego incluso cuando parece completamente consciente de la mirada de admiración del espectador. Representando a la aspirante a actriz parisina Jeanne Demarsy como la encarnación de la primavera, este retrato debutó en la última gran exposición pública de la vida de Manet, el Salón de París de 1882. Durante más de dos décadas, las pinturas de Manet fueron rechazadas por el Salón o se encontraron con controversia; Spring fue el éxito más puro de la carrera de Salon del artista, una carrera que terminó trágicamente un año después cuando Manet murió de causas relacionadas con la sífilis.

Apelando a los críticos principalmente a causa del encanto de Jeanne, Spring también mostró el dominio de su medio por parte de Manet. La pintura exhibe una maravillosa gama de pinceladas, desde los delgados y delicados toques florales en el vestido hasta el manejo suave del rostro de Jeanne y los amplios trazos del fondo como esbozos. El manejo sensual de la pintura y su brillante y vibrante paleta evoca los placeres de la temporada que celebra.

Al componer Spring, Manet tenía en cuenta las últimas tendencias de la moda y las antiguas tradiciones artísticas. Un ávido conocedor de la alta costura femenina, él mismo ensambló el conjunto de Jeanne fregando tiendas de modistas y modistas. Sin embargo, al presentar su modelo en el estudio, se refirió a las convenciones de retratos del primer Renacimiento italiano, presentando su media longitud, de perfil, y contra una masa de vegetación. Más que un efímero "plato de moda", la primavera arquetípica de Manet se concibió como una imagen para las edades, resumiendo su época moderna a través de la figura de una bella parisina.