Maison Maria with a View of Château Noir
Creador: Paul Cézanne
Fecha de creación: c. 1895
Dimensiones físicas: 25 9/16 x 31 7/8 in. (65 x 81 cm)
Origen: Ambroise Vollard by 1907; Marczell de Nêmes [1866-1930], Budapest, 1907-1913; (sale, Nêmes collection, Galerie Manzi-Joyant, Paris, 18 June 1913, no. 89); purchased by Jos. Hessel, Paris; Auguste Pellerin [1852-1929], Paris, by 1915; Jean-Victor Pellerin (son of Auguste), Paris. George A. Embiricos, Jouxtens, Lausanne, by 1974; (Acquavella Galleries, Inc., New York); purchased by Kimbell Art Foundation, Fort Worth, 1982.
Enlace externo: www.kimbellart.org
Derechos: Kimbell Art Museum, Fort Worth, Texas
Técnica artística: Oil on canvas
Los edificios provenzales con paredes de estuco y techos de tejas rojas, a menudo, como aquí se observa desde una carretera que se convierte en la imagen, forman uno de los temas favoritos de Cézanne. Varios parecen haberle apelado a él como retratos por poder de sus propietarios, pero la identidad de María, que da nombre al edificio principal de esta obra, sigue siendo un misterio. En cuanto a la composición, la pintura de Kimbell es una repetición de La casa del hombre colgado (Musée d'Orsay, París), que Cézanne mostró en 1874 en la primera exposición impresionista y en la Feria Mundial de París de 1889.
A fines de la década de 1870, Cézanne había ideado su manera distintiva de aplicar color en trazos cortos y paralelos, no de manera diferente para los objetos que para el espacio vacío. Aquí, la forma distintiva en que se representan los árboles con líneas discontinuas irregulares, junto con la densidad del cielo, se relaciona estilísticamente con las pinturas que realizó en 1895 en una cantera cerca del Château Noir. Fue en el Château Noir, un edificio de edificios decimonónico inacabado y abandonado de estilo gótico, visible en el fondo derecho de la pintura de Kimbell, que Cézanne almacenó sus materiales de arte a partir de 1887.
Paisajes como este, en los que Cézanne muestra rincones de la Francia rural con edificios domésticos sencillos, debían ser una fuente importante de inspiración para Braque y Picasso, y por extensión para el cubismo y el arte de principios del siglo XX.