The Watering Place

En 2013, el Museo de Bellas Artes adquirió "The Watering Place" y "The Rock" de Jean-Honoré Fragonard . Estas imágenes parecen formar un par en el sentido de que sus temas, composición y dimensiones son muy similares.

Sin embargo, un análisis de material reveló que "The Watering Place" probablemente se pintó alrededor de 1765 y "The Rock" en la década de 1780. No fue hasta la segunda mitad del siglo XIX que las dos obras se reunieron en la prestigiosa colección de François Hippolyte Walferdin. A pesar del éxito que Fragonard disfrutó en sus primeros días en la Royal Academy, le dio la espalda a la brillante carrera formal que le habían prometido y se dedicó a la pintura de género, paisajes imaginarios y figuras.

Estas dos imágenes demuestran su admiración por la pintura holandesa del siglo XVII, que fue apreciada por los coleccionistas parisinos en la segunda mitad del siglo XVIII. Al igual que en los lienzos de la "Edad de oro", la narración se reduce al mínimo, ya que la naturaleza parece haber sido capturada en un momento de gran intensidad, cuando los árboles , las nubes, los animales y las personas se inspiran en la misma emoción. Con solo unos pocos toques, Fragonard logra dar a estas escenas una escala humana y un aire de galantería.

En "The Watering Place", una pareja se encuentra en un campo hablando, ajeno al final del día. El bermellón de la falda de la mujer dibuja los ojos del espectador. En "The Rock", una mujer sentada en su caballo habla con el pastor que camina a su lado. Unas pocas pinceladas son suficientes para transmitir el movimiento imperceptible de las nubes, los trazos enérgicos sugieren la ondulación del follaje.