The Outer Harbour of Le Havre, Morning, Sun, Tide

Pintado en Le Havre, estos son dos de las obras finales ejecutados por Camille Pissarro (1830-1903), unos meses antes de su muerte. El artista regresó al puerto donde había llegado cuando era niño desde la isla de Santo Tomás en las Indias Occidentales. Encontrándose en una posición financiera delicada en la primavera de 1903, Pissarro se vio obligado a satisfacer los gustos de los coleccionistas. Aceptó una invitación del coleccionista Pieter van de Velde, con sede en Le Havre, que quería que pintara una serie que mostrara el puerto exterior que cambiaba rápidamente. El artista se instaló en el hotel Continental, que le proporcionó una vista deslumbrante de la entrada al puerto, y eligió el embarcadero como su motivo, porque sintió que era una zona de Le Havre "de la que la gente de la ciudad está orgullosa". ".
Parte de un conjunto de alrededor de veinte lienzos, los dos cuadros en MuMa son representativos de la fase final de su trabajo. Miembro fundador del Impresionismo, Pissarro se dibujó en 1886 con las teorías científicas de los neoimpresionistas como Signac y Seurat. Después de una serie completa de trabajos en los que dividió los colores en pequeños toques yuxtapuestos, utilizando la técnica puntillista, regresó en 1890 a su antiguo estilo de pintura, pero con temas renovados. Además de los motivos rurales que caracterizaron sus trabajos anteriores, comenzó a producir escenas de la ciudad y el puerto. Las pinturas que retratan la actividad de la cuenca portuaria en Le Havre son similares a una serie prolífica en las bulliciosas calles y muelles de París, Ruán y Dieppe.
En Le Havre, como en la mayoría de las obras de este período, Pissarro adoptó un punto de vista elevado, un alto punto de vista que tenía la ventaja de proteger sus frágiles ojos del polvo que los irritaba. Entre julio y septiembre de 1903, pudo pintar tres series diferentes del puerto exterior desde su ventana. Mientras que el motivo del pilar de información aparece en ambas pinturas MuMa, uno revela hacia el este una sección del Grand Quai surcada por vías de tranvía, mientras que el otro, mirando hacia el oeste, muestra parte del antiguo embarcadero con la estación piloto en primer plano. Todas las pinturas de la serie son variaciones de estos dos puntos de vista, se desplazaron más hacia la ciudad o hacia el agua.
La composición de las dos pinturas está fuertemente estructurada por las líneas inclinadas de los bordes de las cuencas y las líneas verticales de las farolas, mástiles y embudos de navegación. Con estas instalaciones eléctricas, grúas y barcos de vapor, Pissarro nos da una vista decididamente moderna del puerto de Le Havre. Captura a los espectadores en pleno movimiento dando a la escena la sensación de una instantánea. Los motivos, cortados sin rodeos por los bordes de la pintura, también recuerdan las imágenes fotográficas que fascinaron a tantos pintores en ese momento.
El 29 de agosto de 1903, cuando Pissarro le expresó a su hijo Lucien su desilusión por los coleccionistas de arte de Le Havre que estaban "todavía preocupados por la pintura de Salon", debe haber ignorado el hecho de que Olivier Senn había adquirido dos de sus obras en 1900, y que los coleccionistas Van der Velde, Dussueil y Metz habían comprado cada uno un lienzo de la serie. Aunque el artista reprendió el desconocimiento de la comisión de compras del museo, esta fue la primera transacción que negoció directamente con dicha institución. Sin embargo, Pissarro reconoció el comienzo de un cambio. Con esta doble adquisición, la ciudad de Le Havre se convirtió en la primera francesa municipio para enriquecer la colección de su museo con las obras de Pissarro.